FORA DE JOC


En Fuera de Juego una família burguesa con una hija superdotada se ve afectada por los recortes salariales que sufre el marido –que se libra por un año de la prejubilación; no así su mejor amigo, que intenta suicidarse- y por las menores ventas de la tienda de la esposa. Eso dificulta el proyecto en el que la mujer cifra su felicidad: que su hija estudie en una universidad americana.
¿De dónde ahorran? No piensan renunciar a sus placeres, pero como mantienen al abuelo en un piso de alquiler con un cuidador sudamericano, –que a su vez deposita su futuro en las habilidades futbolísticas de su retoño- ahorrarían... matando al anciano. Una dura visión de las relaciones humanas.

REUGENIO



"SABEN AQUELL QUE DIU..." Así empezaba sus chistes EUGENIO, uno de los grandes nombres del humor de nuestro país.
Ocho años después de su muerte, su peculiar humor vuelve de la mano de REUGENIO. En un proyecto creado y producido por el hijo del propio Eugenio, Gerard Jofra, nos encontramos ante mas que un imitador, un clon.
Con su mismo rictus serio, las gafas oscuras y el eterno cigarrillo, Reugenio nos recuerda algunos de los chistes más famosos de Eugenio, así como algunos que quedaron guardados en los cajones del artista. Eugenio llegó a crear más de 15.000 chistes.
Durante más de una hora, Reugenio hace revivir en el escenario a uno de los artistas más queridos de nuestro país. Es un homenaje a quien, como a él le gustaba decir, era un intérprete de chistes.
LA PRENSA HA DICHO...
¿Qué hace Reugenio en escena? Explica los chistes con las mismas pausas, con la mirada perdida y la respiracion característica sobre el micrófono del Eugenio original.
No hace falta hacer ninguna revisión. Funciona perfectamente. EL PUNT
Volver a reír con los chistes más célebres es posible con Reugenio. DIARI DE BALEARS
Se trata del mejor imitador del mitico Eugenio y explica los mejores chistes y ocurrencias en un espectáculo que últimamente sube como la espuma y llena allá donde va. TOT MATARÓ

LA VENGANZA DE DON MENDO


Pedro Muñoz Seca (1881-1936) es autor de unas trescientas comedias, la mayoría de las cuales tuvieron un gran éxito de público ya en el momento de su estreno. Durante años fue el autor teatral más aplaudido y respetado de España y muy pronto fue identificado con un nuevo género: el astracán.

Erróneamente se suele identificar el astracán (o la astracanada) con la vulgaridad escénica o de lenguaje. Pero, en realidad, el astracán, además de perseguir hacer reír al público, se complace en la presentación desnuda y sin embudos del convencionalismo escénico y argumental. Y es esto lo que sitúa el género en el polo opuesto del romanticismo y le permite abrir nuevas posibilidades estéticas, a la vez que da al espectador la oportunidad de distanciarse de la obra, verla más objetivada y, en este caso, bajo la óptica de la comicidad.

Al contrario, la obra se asienta sobre dos grandes tradiciones: la del teatro en verso y la de la parodia. Y ello exige un lenguaje sólido con una mezcla inteligente y astuta de diferentes estadios sincrónicos de la lengua española, una capacidad para evocar los recursos de la versificación tradicional y adornarla de paronomasias, que tanto pueden jugar con los elementos sonoros de las palabras como con lo que significan. La venganza de Don Mendo es una comedia; pero está construida a partir de estos sólidos fundamentos que acabamos de senyalar y sobretodo está construída con un gran instinto teatral. No es una obra, como algunos podrían pensar, destinada a compañías de aficionados. Como todas las obras que funcionan sobre el escenario, exige lo mismo que exigen las buenas comedias de la historia del teatro: un buen conocimiento del medio y un buen conocimiento de los recursos verbales que son su soporte.

Salvador Oliva


KARL STETS "CUERDO"


Bienvenidos al mundo del SEÑOR STETS...

Encantador de cuerdas. Domador de nudos, y Tonto errante.

Un energúmeno, 1 maleta, 3 cuerdas, 9 ratoneras.

Un espectáculo-collage donde el Señor Stets saca de su maleta un mix de números nuevos y reciclados traídos de una vida de viajes y espectáculos...

... acompañado por una cinta de cassette y un rústico megáfono.

JUAN SIN MIEDO


Juan no sabe qué es tener miedo. Los monstruos de su habitación están desesperados; se esfuerzan cada noche pero no consiguen asustarle. Finalmente, deciden contratar a una bruja a domicilio para que les ayude; pero entonces se complican las cosas, porque la bruja le condena a tener hipo para siempre. Como es sabido, no hay mejor remedio para el hipo que un buen susto, pero Juan no tiene miedo a nada... Por suerte Marta, su mejor amiga, le ayudará en esta aventura.

¿Conseguirá Juan descubrir qué es tener miedo y podrá dejar de tener hipo?

YO ME SUBÍ A UN PIANO VERDE


"Yo me subí a un piano verde" es un divertimento 'humorístico-musical-cantábile' para caricato y piano. El caricato lo pongo yo, que me interpreto en clave de mí mismo, y el piano lo acaricia CÉSAR BELDA, un gran músico, lo mires por dónde lo mires, que tiene la habilidad de seguirme musicalmente allá donde se me ocurra ir.
Es risa, biografía, humor, nostalgia, sonrisa, homenajes, complicidad, canciones, recuerdos, un nuevo juego de palabras que, sin ser espectacular, se convierte en un espectáculo gracias a la tenacidad y el sentido del humor de ese 'clásico gracioso' que represento; un gracioso contento en su cuerda de equilibrista, un gracioso que se juega el hipo demostrando, sin nostalgia, que aún se mantiene en sus trece y que, pese a quien le pese, sigue teniendo el valor de subirse donde le apetece.
Firmado: MILLÁN SALCEDO

Dirigida por Paco Mir y Joan Gracia e interpretada por Millán Salcedo y César Belda (pianista).

LA PRENSA HA DICHO
"Es un espectáculo ácrata, divertido, mordaz y disparatado" - El Mundo

RUDDIGORE una opereta sobrenatural


"RUDDIGORE o la estirpe maldita" es un espectáculo musical basado en la opereta de William S. Gilbert y Arthur Sullivan. Nos presenta la maldición de la saga de los Barones de Ruddigore. Todos los que heredan el título están obligados a cometer cada día un mortal crimen si no quieren morir en terrible agonía.
Un granjero que esconde un horrible secreto, un marinero con buen corazón, una doncella en edad de merecer, la presidenta de la Asociación de Familiares de la Futuras Víctimas y una novia loca intentarán esquivar la muerte un día más. Pero... ¿quién será la próxima víctima del malvado Barón de Ruddigore? La respuesta la podéis encontrar en esta opereta sobrenatural, llena de amor, muerte, traición y matarratas.
Dirigida por Joan Maria Segura y Albert Mora (musical) e interpretada por Anna Alborch, Lali Camps, Rubèn Montañá, Albert Mora, Maria Santallusia y Toni Sans
LA CRÍTICA HA DICHO
"Festiva, jocosa, delirante, Ruddigore es teatro de pequeño formato pero grandioso artísticamente, bien interpretado, bien cantado y bien musicado por los miembros de Egos Teatre. Es un musical moderno, dinámico y muy divertido" - El Periódico